ESCUCHARPugnan por figurar en el mapa de los mejores edificios del mundo. Buscar revitalizar el entorno y atraer visitantes. Grandes y extravagantes, millonarios y de históricos nombres.
La incertidumbre económica ha frenado numerosos proyectos de construcción en todo el mundo. Algunos se han cancelado. Otros se han retrasado y muchos han tenido que volverse más realistas.
Sin embargo, a lo largo de 2016, estarán acabados algunos edificios emblemáticos, sobre todo en el ámbito cultural, pero también viviendas singulares, que marcarán tendencia en la arquitectura de los próximos años.
Todos ellos esperan, por supuesto, revitalizar el entorno, atraer visitantes y, de ser posible, figurar en el mapa de las mejores construcciones del mundo.
Según declaraciones de Bergoña Corzo para La Vanguardia y Arquitectura, el 14 de mayo se inaugurará la ampliación del Museo de Arte Moderno de San Francisco, la capital de un nuevo Silicon Valley que aspira a convertirse, merced al centro contemporáneo más grande del país, en el espacio de referencia de la Costa Oeste de Estados Unidos (ahora no figura ni entre los cien más visitados del mundo).
“Es éste un ejemplo interesante de cómo un arquitecto actualiza la obra de otro. Y el reto no era fácil, porque el diseño posmoderno del edificio original, firmado por Mario Botta en 1995, era un punto de partida complicado. El proyecto del estudio noruego Snøhetta duplica el espacio expositivo y ahora acogerá cerca de 3.000 nuevas adquisiciones, 260 de las 600 obras de arte que prestan durante cien años la colección Fisher y el nuevo Centro Pritzker de fotografía”, añadió el autor.
También en mayo finalizará el Centro de Artes Escénicas de Taipéi (TPAC), en Taiwán, del estudio holandés OMA. Es un edificio que no tiene entre sus bases precisamente la sutileza.
Los arquitectos explican que se inspiraron en un puesto de comida callejero “por su capacidad de producir abundancia en un espacio fuertemente compartimentado”– y que levantó un gran debate cuando ganó el concurso en 2009 debido a su estrambótica forma, con una fachada en la que una esfera plateada gigante sobresale de un cubo de cristal, pero que es un prodigio de aprovechamiento del espacio.
El TPAC rompe con la concepción habitual de los teatros que, según un raro consenso, suelen componerse de un auditorio de unas 2.000 butacas, un teatro de 1.500 asientos y áreas de servicio escondidas a la vista del espectador. Éste, por el contrario, muestra al público el trasfondo que hace posible los espectáculos y consta de tres teatros que pueden unirse y con los que se pretende que las representaciones puedan ser reimaginadas a escala monumental y que de ello surjan nuevos y todavía insospechados formatos artísticos.
La construcción del Louvre de Abu Dhabi encara su fase final. Jean Nouvel entregará el edificio a mediados de año, y entonces se empezará a llenar con obras de arte esta franquicia del museo de París que tiene 64.000 m2 repartidos en pabellones, plazas, pasillos y canales que evocan una medina flotante situada en Saadiyat, una isla de 27 km2 llamada a convertirse en un distrito cultural con edificios que los petrodólares pueden comprar, pese a que la caída imparable del precio del crudo está complicando las planes del emirato.
Sólo para poder utilizar el nombre del museo original (que, por cierto, se reformará a partir de estos ingresos) se pagarán 400 millones de euros, y aparte se invertirán otros 686 millones por cesión de obras y asesoramiento. Dicen que el Louvre del desierto estará acompañado por la mayor franquicia del Guggengheim, el museo Zayed, el marítimo y un centro escénico que están en manos de arquitectos como Frank Gehry, Norman Foster, Tadao Ando o Zaha Hadid, pero que apenas han empezado a cimentarse.
En Europa, otra de las inauguraciones más esperadas es la de la renovada Tate Modern de Londres.
El 17 de junio, el museo, uno de los más populares del mundo, desvelará el trabajo de Herzog & De Meuron, quienes han incrementado en 70% su superficie.
Los arquitectos suizos han creado una pirámide torsionada que deja entrever las luces de su interior en la noche londinense, lo que sin duda lo convertirá en un edificio muy fotografiado. Además, desde la décima planta se tendrá una nueva vista panorámica, así que la Tate no sólo será un nuevo edificio con firma de autor, sino un nuevo ojo sobre Londres.
Las obras se iniciaron con 75% del presupuesto recaudado, porque la institución quiso asegurarse el tiro para no alargar el plazo de edificación ni quedarse con las obras a medias por falta de dinero. Una medida preventiva sensata para los tiempos que corren que impidió que la apertura coincidiera con los Juegos Olímpicos de Londres.
Y en Grecia, pese a la terrible crisis que afecta a todos los aspectos de la vida en el país, incluida la cultura, con presupuestos peligrosamente anémicos, Renzo Piano, autor del Shard de Londres, pone a punto un elegante edificio, en Atenas, que albergará espacios expositivos, un parque con un canal de agua salada y la biblioteca y la ópera nacional, en lo que se ha descrito como una versión contemporánea del ágora, el punto de encuentro de la Grecia clásica.
El Centro Cultural de la Fundación Stavros Niarchos está financiado por la entidad creada por el célebre naviero, y cuando esté acabado se han programado actos públicos gratuitos del 23 al 26 de junio–, la fundación lo donará al Gobierno griego. “Sin embargo, puede ser un regalo envenenado, porque no está claro cómo un país en bancarrota podrá hacer frente a la programación cultural y a los gastos de mantenimiento de este complejo”, asegura el especialista.
Galería de imágenes
Escénicas de Taipéi
(TPAC), en Taiwán.
